去年在上海美术馆举办的“百年旗袍展”上，展示了从清末到上世纪末的118款旗袍，其中3件借展于上海宋庆龄故居纪念馆，是宋庆龄生前穿过的；其余半数以上由服饰史专家、上海艺术研究所周汛、高春明研究员耗费30年心力征集而来的。
面对展会上林林总总的旗袍，不由使人发问：旗袍对今人来说，到底是该进博物馆陈列，还是可以发扬光大，使之成为中国妇女的主要服装款式之一？
高春明是“海派旗袍制作技艺”非物质文化遗产的主要申报人(摄影/沈嘉禄)
曾一度为妇女“国服”
高春明说，旗袍原为满族服装，1644年满族入关，满族旗袍的许多元素渐为汉族妇女接受，遂发展成为专属妇女的日常服饰，曾一度成为近代中国妇女“国服”。《民国服制条例》中规定“正装”：男装，长衫马褂；女装，旗袍。
旗袍记录了一个时代服饰文化的发展历程，是中国近代社会重要的历史记忆。上世纪20年代末，上海得风气之先，服装风尚几与欧美同步，旗袍的式样发生明显变化，如缩短长度，收紧腰身，显示“曲线美”等。这种“海派旗袍”与最早满族的旗袍已大相径庭，除保留原有的核心元素旗袍外，在裁剪、装饰、质地、趣味上都有所创新，融入了现代社会的韵律与风采。
上世纪50年代后，由于种种原因，旗袍退出了女装的历史舞台，在中国民间一度绝迹。特别是现代成衣化发展，对旗袍的传统制作技术冲击巨大，旗袍手工技艺也渐渐没落；甚至连记载旗袍风貌的文献、图片、实物以及历史记忆，也在现代社会生活中一点点流失。直至上世纪80年代后，随着中国的改革开放和经济复苏，旗袍这种具有鲜明民族特点、曾为中国妇女喜爱的服装又重新回到人们的视线中。
旗袍必须改革发展
高春明说，保护的最好方式是发展和传承。要使旗袍成为今天国人的主要服饰之一，必须使之适合社会审美观念的变迁和生活节奏的变化。
旗袍之所以能风行百年以上，是因它的不断变化以适应人们的审美和生活需求。上世纪30年代，旗袍款式在传统的基础上，根据欧美流行风尚不断创新，制作上多采用西化处理，面料也由于纺织品的大量进口而极为丰富。抗日战争时期，旗袍以简单实用为尚，但造型依然注重强调人体曲线，旗袍摆线从小腿上部移至膝盖处，有变短的趋势。后期还出现一种介乎于旗袍与西式裙装之间的改良旗袍，使之更为合体与实用。
旗袍如何适合今天人们的社会消费心理、风尚习俗、审美取向和工艺水平，多元化发展，以满足不同层次的女性在不同场合的穿着需求，将是服饰专家研究的重要话题。
旗袍“复苏”任重道远
要使旗袍成为“正装”，还有许多工作要做。继“百年旗袍展”后，上海艺术研究所等还将推出大型多媒体综艺时装秀“海上花·百年旗袍大型展演”，设计师们将复原设计近百款百年来各个时期不同款式的旗袍。来自上海社科院、上海博物馆、上海历史博物馆等单位的专家学者，将对旗袍的研究、收藏、保护与弘扬展开广泛而系统的学术讨论；还将成立“中国旗袍研究协会”，建立旗袍制作基地和服饰博物馆，汇集旗袍复原品、传世实物、文献资料、图片资料，使旗袍制作基地和旗袍博物馆成为保护、传承、发展旗袍文化的重要平台。
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